學習練琴 教學練更勤

身為老師的您，不管您教的是什麼領域，您還記得自己第一次學習這項技能，從不會到會，是什麼感覺嗎？

我教外國學生中文，也教本國人學西班牙文。中文是我的母語，西班牙文是我講了18年的語言，大部分的對話我都是不經思考的直接反應，我的學生們，人生中第一次學陌生的外國語言到底是什麼感受，有時難免揣摩不過來。

要能同理學生，老師就要自己去當學生

為了換位思考體會學生的感受，從學生角度思考教學流程，如何達到最大效果，這幾年來，我每年都會去學一種全新的技能，尤其學一個跟本業完全無關的專業，自己走一遍那趟從完全不會到會的旅程。

「跨界歸零學習」，是最快最有效提升教學品質的方式。今年挑戰的全新技能，是鋼琴。

用對方法 竟然第一天就能雙手彈流行歌

我是一個從沒學過鋼琴的37歲成人，原本以為可能要彈好幾個禮拜的基礎音階，才能開始彈旋律。

沒想到，我遇到的這位看起來比我年輕好多的老師，讓我第一天就用雙手搭配和弦彈出一首我最喜歡的流行歌：動力火車的彩虹。



一個琴鍵對照一個音符硬彈下去，坑坑疤疤的旋律，對不上拍子的節奏，我一秒同理了我的學生們講一個句子怎麼講怎麼錯的畫面，突然，很多教學上的盲點，自動解開。

果然會教的老師帶學生上天堂，短時間體會學習的成就感；不會教的老師帶學生進牢房，摸索半天還覺得是因為自己沒天分才學不會。

我的鋼琴老師到底做了什麼，讓我這個鋼琴小白在第一天上課就能用雙手彈出一首曲子？

一、尊重意願：

第一堂課在音樂教室櫃檯跟老師打了招呼後，老師就說：「先來這邊選一本譜吧！看看有沒有喜歡的。」我隨手挑了一本流行歌教材，只因為裡面有我最愛的動力火車的曲子「彩虹」。

老師翻了一下就說：「可以啊！」我滿臉問號跟著走進教室，心想：「我什麼都不會，是要怎麼彈這種曲子呢？」

二、直接示範：

走進教室，看到美麗的三角鋼琴，心急的我就好想趕快摸琴。

老師沒讓我等太久，先告訴我do re mi fa so的位置、示範，然後我跟著模仿，馬上就能彈出聲音和簡單旋律。

相較於以往學樂器，總要聽老師介紹半天樂器結構、部位，過了20分鐘才摸到樂器，這種直接來的方式完全打中我心。

三、等待摸索：

快速跟鋼琴培養感情以後，接著就是打開我要的那首曲子，因為我會看五線譜，又對我最愛的歌曲旋律熟悉，基本上可以自己摸索彈個大概，不行的地方，老師再示範讓我模仿，然後修正。

學生60%以上靠自己的能力，就能把旋律彈出來。學生摸索的時候會一直犯些很基本的錯誤，這時候老師耐心等待很重要，讓學生能夠安心有信心地慢慢摸索。

四、製造成就：

右手旋律差不多了，馬上就加左手，讓學生很快能體驗到雙手彈琴的樂趣，非常有成就感。

五、調整難度：

學生不用一次到位把譜上的記號全部看懂，老師會適度改編或挑選，設計成學生當下能力能做到的版本，或者只是給一個邏輯，讓學生彈得出來就好，一個先求有再求好的概念。

六、策略修正：

學生彈錯不打斷，盡量讓學生彈完一個段落，錯誤看情況決定要不要改，必要時只改大錯誤，或是改彈琴邏輯，而不是改細節，這樣的糾正方法，能讓學生有效進步又不會太挫折。

當有些地方怎麼彈都彈不出來的時候，老師也頂多多花兩三分鐘帶著我練習幾次，他會告訴我「就這個部分挑出來，練到不用想為止，後面就會順了。」要不然就是「就先這樣練下去，有一天就會突然開竅。」

一個看起來很沒什麼，實際上很實在的建議：給學生時間，慢慢開竅。

學習本來就是需要時間內化，每個學生會卡住的地方都不同，老師要做的就是幫學生找出問題、縮小範圍、策略修正、然後等待學生去體會，而不是跟學生一起卡在那邊，非要在那個當下解決不可。

就這樣，我已經跟著這位老師學了五個月，每個禮拜都是彈自己選的流行歌，同時也按照老師的安排，把一些該學的基礎技巧融合在歌曲裡面。即使工作很忙，我也都很期待每星期的課，很少請假。

學鋼琴 有助於語言教學

每次上完鋼琴課，除了很期待練琴，也藉著學習過程，一次又一次地調整語言教學上的心態。

一、多教能力、少教知識：

學生永遠可以從網路、看書等方式取得他們要的知識，而「能力」則是老師長久累積經驗，才能快速傳授的。

教學生某個字怎麼講，某個句子怎麼寫，是知識的傳授，教學生「如何靠自己把一個對話練起來」或是「如何把一段影片聽懂」，則是幫助學生培養學習「能力」。

就像我的鋼琴老師沒有在第一堂課花太多時間教我音階、黑鍵白鍵、數拍子那些的，學那些真的不用上課。老師教的是「讓我自已把一首歌彈完」的能力。

二、改大方向、少改細節：

當學生用外文發表一段話時，常常每個句子都是有毛病的，有的動詞變化錯誤、有的聲調錯誤、有的是上句不接下句，但講完後你其實也都知道他要表達什麼。

就像我彈鋼琴時，常常是每一行都有錯誤的，有的是拍子錯、有的是大小聲沒做、有的是和弦沒對上，但我彈完後，其實也聽得出來是什麼歌。

如果老師在我每次彈錯時都停下來糾正，我應該是彈到第五行就沒耐心了，哪有可能學到五個月！

不管是學語言還是學鋼琴，初學者的錯誤會一直不斷出現，照老師的高標準來看的話，永遠改不完。老師的專業，就是判斷哪些是最關鍵的錯誤，非改不可，剩下的，老師再視情況，想辦法分階段解決。

三、投其所好、配合需求：

我學了五個月的琴，只有兩首歌是老師指定給我的，一首是生日快樂、一首是聖誕鈴聲，那是因為老師希望我藉著這兩首簡單的歌去練一些技巧，只花了五個月當中不到10%的時間。

其他的曲子都是照我的意思選的，如果選到難度不適合的，老師會直接跟我說，我再換曲子
，基本上可以說課程內容都是我主導的。

當學生成為課程內容的主導者之後，老師不用花太多力氣，學生自己就會很有動力地把該練的練好了。

當然有的課程性質無法都讓學生主導，特別是團體課程，不過深入的學習需求分析，是很必要的，課程安排越符合需求，學生的學習動力越不需要老師花力氣來引導。

四、不給答案、等待摸索：

有時候老師不一定要先示範，因為示範時學生會很專注地想要模仿，反而不會主動思考「為什麼要這樣彈。」

我發現老師的事前示範是選擇性的，如果是我靠自己能力能彈出來的旋律，他會讓我先彈彈看。

於是我在語言教學中，嘗試減少帶念生詞的時間，只要學生有發音能力，我會先讓他自己唸唸看，有困難時我再出手，學生靠自己的力量把新的生詞念出來，更有成就感，記憶也更深。

另外，在「講解語法規則」和「帶語法的口語練習」這兩件事的順序上，我也有了新想法，傳統教法是先講規則，再帶著學生照框架練習，這就跟老師先講解樂譜再讓學生彈奏是一樣的邏輯。

我發現自己沒有那種耐心聽講解，我只想要趕快彈，彈到難的部分，怎麼弄都彈不出來了，我才會想跟老師求助。

所以我最近也很常反其道而行，先帶著學生講話，不知不覺把那些句子講出來，之後必要時再把語法框架搬出來，最後才讓學生知道背後的為什麼，效果反而更好。

歸零學習 最能突破教學盲點

當人對一件事情熟悉到一個程度，常常很難理解「這麼基礎的東西，到底為什麼需要我教那麼多遍？」 問題除了老師的教學能力以外，還有「同理」。

教學能力可以靠著刻意練習、上培訓課等等來慢慢累積，然而深層的同理，有時就是需要自己親身經歷過，才能直搗核心。

當我在練琴時，反覆彈著某首曲子當中的同一小節，彈了幾十遍還是彈錯，而且明知道有錯，手指就是改不過來，便完全體會自己的學生，為什麼同樣的文法，明明練習過那麼多遍，也知道那是錯的，還是會繼續錯十幾遍，改不過來。

以前遇到這種狀況，我會再想辦法硬帶學生練、告訴學生可以如何努力，現在我還是會這麼做，但我會再加上：「這需要時間，盡量練就好，有一天你就會通了！」

老師不斷歸零學習，從中體會從不會到會、屢屢犯錯的過程，自然就能同理學生的學習困難，也能夠有更多耐心和包容，陪著學生犯錯、慢慢突破學習阻礙。

教學遇到瓶頸嗎？何不帶著一個「走一趟學習旅程」的態度，從零開始學習一種新技能，說不定過程中，瓶頸就能自然解開了。

註記：感謝洪震宇老師在深頁十堂寫作力課程中的教導，並親自給予本篇文章修改建議。